O que você ainda não sabe sobre o Oscar | GREGORIO BELINCHÓN YAGÜE |  |
|
|
|
|
Olá pessoal:
O dia em que as indicações ao Oscar são anunciadas é como a corrida de napalm de Apocalypse Now para mim. É um dia de alegrias e decepções para o mundo do cinema. Presumo que se você está aqui já sabe que Emilia Pérez, do maestro Jacques Audiard, lidera as indicações com 13 (o filme não inglês com mais indicações da história), mas que os Oscars desta edição parecem iguais. Que Karla Sofía Gascón se tornou a quarta artista espanhola (depois de Bardem, Cruz e Banderas) a competir pela estatueta de Hollywood, e a primeira atriz publicamente trans que pode ganhá-la. Aqui você pode ler a crônica geral da correspondente em Los Angeles, María Porcel; aqui, a lista de nomeações, e aqui, onde pode ver os filmes (teatros e plataformas).
E agora, vamos mergulhar no que algumas indicações escondem. A primeira coisa: a votação acontece de 11 a 18 de fevereiro, para cerimônia que acontecerá no dia 2 de março. Ou seja, sobra muito tempo para polêmicas estéreis como o uso da inteligência artificial nos ajustes de sotaque e voz, debate que afetou tanto Emilia Pérez quanto, sobretudo, O Brutalista, que defende 10 indicações. Dos mais de 10.000 eleitores, 60% vivem em ou perto de Los Angeles. Mas atenção, mais de 1.000 fazem-no fora dos Estados Unidos e são, olhando os resultados desde 2020, membros activos que exercem o seu direito de voto.
Há uma primeira batalha fascinante porque diz respeito a uma espanhola, Karla Sofía Gascón. É o prêmio de melhor atriz, no qual Demi Moore, com The Substance, parece ser sua maior rival. É curioso, o discurso da ressurreição e do "eu mereci" que Pamela Anderson (The Last Showgirl) e Angelina Jolie (María Callas) - que não entraram no quinteto - poderiam ter proferido no início da temporada, foi engolido e multiplicado por Moore. |
|
| | |
|
|
|  | A atriz espanhola Karla Sofía Gascón, no dia 15 de janeiro na promoção no México de 'Emilia Pérez. /EFE |
|
|
|
Sim, ontem consegui falar com Karla Sofía antes de ela embarcar no avião que a levou de São Paulo a Punta del Este, do Brasil ao Uruguai, na promoção na América Latina (hoje chamada Latam) de Emilia Pérez. Aqui está a entrevista, em que se orgulha do seu trabalho, por esse duplo papel que encarna no narco-musical. Aliás, na peça você confere o vídeo do momento em que ele ouve seu nome.
Você pode vencer? Sim, embora tenham mudado o rival oposto. Meses atrás ele parecia Mikey Madison, para Anora. Hoje, a grande ameaça é Moore, uma atriz que reivindica as atrizes das gerações passadas (que pena que Jamie Lee Curtis não tenha entrado no ensino médio, porque ela interpreta The Last Showgirl. Sobre essas ressurreições interpretativas, Eneko Ruz Jiménez tem escrito ). este relatório.
Poderá Emilia Pérez vencer? Embora ter muitas indicações não signifique ganhar melhor filme, atualmente, com o sistema de votação preferencial, a Netflix (que o distribui na América) está perto de finalmente conseguir sua tão esperada estatueta nesta categoria. Seria o segundo filme em língua não inglesa a vencer, depois do bombardeio de Parasitas. Quando se aumentou o número de filmes concorrentes ao Oscar principal (nem sempre são 10, porque depende do referido sistema de votação preferencial), isso foi feito pensando em filmes de super-heróis como O Cavaleiro das Trevas. E na verdade serviu para introduzir filmes internacionais: cada edição costuma ganhar duas. E nesta ocasião, ao lado do filme francês está o filme brasileiro Ainda Estou Aqui, de Walter Salles, que também concorre a filme internacional e a melhor atriz, com Fernanda Torres, cuja mãe, Fernanda Montenegro, também disputou o Oscar há 26 anos com mais um filme de Salles, naquela ocasião Estação Central do Brasil.
Na direção, há surpresas. Pode-se pensar que James Mangold, um diretor veterano, eficiente e interessante, com A Complete Unknown assumiu o lugar de RaMell Ross, que em Nickel Boys fez uma coisa muito complicada: contar sua história através dos olhos de seus dois protagonistas. Ou Villeneuve, com Duna: parte 2. Aliás, segundo ano com apenas uma mulher nesta seção e segundo ano em que ela tem nacionalidade francesa. Bom para os franceses. |
|
| | |
|
|
|  | Anora de Mikey Madison, de Sean Baker. |
|
|
|
Protagonista de Um Desconhecido Total, o astro Timothée Chalamet, aos 29 anos, tornou-se o segundo a obter duas indicações para melhor ator da Academia antes de completar 30 anos. Segundo, porque James Dean o fez com 24 anos, antes de morrer. Mais curiosidades sobre atuação: já se passaram sete anos desde que Meryl Streep concorre ao Oscar, o maior período que ela ficou sem ser indicada. Uyuuy.
Isabella Rossellini FINALMENTE conseguiu sua primeira indicação ao Oscar. E Yura Borisov, que está incrível em Anora, é o primeiro ator russo a concorrer à estatueta desde 1977 (não chove desde Barishnikov e Passo Decisivo). Outra curiosidade nas atuações: pela primeira vez em 47 anos, as cinco candidatas a melhor atriz estão em filmes que concorrem a melhor filme - embora eu suspeite isso porque agora uma dezena está inscrita no prémio principal -, o que confirma que poucas surpresas são permitida a entrada dependendo de quais seções (a inglesa Marianne Jean-Baptiste ficou de fora, para My Only Family) . |
|
| | |
|
|
|  | Cynthia Erivo, candidata al Oscar por 'Wicked'. |
|
|
|
De quem podemos sentir falta? À trilha sonora de Rivals (grande fã de Trent Reznor e Atticus Ross), pois este foi o ano de ZERO indicações para Guadagnino que chegou com dois filmes. No final, Denzel Washington (uma única indicação para Gladiador II) e Clarence Maclin (The Lives of Sing Sing) foram superados por Jeremy Strong com The Apprentice . Dado que Sebastian Stan (que foi apanhado pelo anúncio na sua Roménia natal) também é candidato a Donald Trump nesse filme, haverá, mesmo que apenas lá, anti-Trumpismo na cerimónia. E Monica Barbaro, a Joan Baez de A Complete Unknown, deixou de fora Margaret Qualley (The Substance) e Selena Gomez (Emilia Pérez).
Mais alguns detalhes: em melhor longa-metragem documentário, quatro dos cinco indicados estão inteiramente em outro idioma que não o inglês e o quinto está parcialmente. Espero que Nenhuma Outra Terra vença . No cinema internacional, foram três claros (Alemanha, França e Brasil), e A Rapariga da Agulha (Dinamarca) e, sobretudo, Flow (que recebeu assim duas nomeações para a Letónia) expulsaram rivais como o italiano Vermiglio . Em termos de animação, os filmes de animação de autor venceram os grandes estúdios... mas a batalha final será entre Inside Out 2 e Wild Robot, apenas os representantes das grandes produtoras. E Diane Warren, a compositora mais indicada que já ganhou, retorna. Já lhe deram o honorário, agora ele tem a 16ª candidatura.
Por filmes, as indicações são distribuídas da seguinte forma: Emilia Pérez (13) , Wicked (10), The Brutalist (10), A Complete Unknown (8), Conclave (8), Anora (6), Duna: parte 2 (5). ) e Substância (5) lideram as primeiras posições. Por estúdios, Universal + Focus Features tem 25, Netflix 16 e A24, 14. Curiosidade: Disney+ alcança 1, assim como sua controladora, a Disney.
A Espanha poderia ter feito melhor. Penso sobretudo em Alberto Iglesias, pela trilha sonora de The Room Next Door, e no curta-metragem The Great Work, de Álex Lora. Entretanto, o apresentador da gala, que se estreia nestas tarefas, Conan O'Brien, visitou o museu do Prado. É tudo muito louco. |
|
| | |
|
|
‘O Brutalista’: um filme de outra época | |
|
| | |
|
|
|  | Adrien Brody, em 'O Brutalista'. |
|
|
|
Este ano, no Oscar, há um punhado de filmes muito bons. E o mais perturbador é The Brutalist, de Brady Corbet. Nele, Adrien Brody, em busca de ganhar seu segundo Oscar, interpreta o arquiteto húngaro László Tóth, mestre do brutalismo e sobrevivente de um campo de concentração, e sua luta para ter sucesso – pelo menos para sobreviver – nos Estados Unidos. resumo muito conciso, pois como enfatiza Brody, ator intenso nas entrevistas, o personagem e a história estão imersos em benditas complexidades, quase abandonadas no cinema mundial (veja Netflix e Veja, por exemplo, o retorno de Cameron Diaz ao cinema, com roteiro escrito pela IA nascida de um espectro).
The Brutalist dura quase quatro horas, o que inclui um intervalo de 15 minutos, que corta a filmagem. Se na primeira parte Corbet usa um tom próximo do cinema épico de David Lean, das grandes paixões e aventuras humanistas, na segunda a trama explode no ar e exala uma violência próxima da da Nova Hollywood dos anos setenta.
Na última sexta-feira, Corbet e Brody passaram por Madrid. Entrevistei Brody, que apenas relaxou falando sobre a agora cancelada série de Max sobre a era gloriosa do Los Angeles Lakers no Showtime, na qual ele interpretou Pat Riley. Ele não quis responder perguntas sobre Roman Polanski ou o fiasco de Manolete e, dado o crescente antissemitismo que varre o mundo, Brody quis ressaltar: “Acho que o filme deixa isso claro, certo? Existe, sempre existiu e agora aumenta. Perante este anti-semitismo, devemos novamente encontrar uma forma de aprender com o nosso passado e, ao mesmo tempo, deixá-lo para trás.” Bom, é melhor você ler aqui a entrevista completa, e já agora, a crítica do Carlos Boyero, que ficou fascinado por O Brutalista, um filme rodado, aliás - e é incrível - em 34 dias e com apenas mais de 9,3 milhões de euros. |
|
| | |
|
|
Os Gaudís e as "boas-vindas catalãs" | |
|
| | |
|
|
|  | Eduard Sola, durante o seu discurso na gala dos Prémios Gaudí, em Barcelona. / LORENA SOPEÑA (EP) |
|
|
|
No passado fim de semana os Prémios Gaudí foram entregues pela Academia Catalã de Cinema, que aliás, após a cerimónia e em comunicado, pediu desculpa às vítimas das agressões sexuais de Eduard Cortés pelas “lacunas de comunicação” entre “as vítimas e a entidade”, e para “qualquer gestão que possa ter causado revitimização”. Pois bem, El 47, de Marcel Barrena, ganhou os prêmios .
Mas o que resta da gala é o discurso do roteirista Eduard Sola, vencedor do Gaudí com Casa em chamas, e provocou um acirrado debate, que se refletiu no EL PAÍS com artigos de opinião tanto de apoio quanto de crítica. “Se meu avô era analfabeto e eu me dedico a escrever é porque aconteceu alguma coisa e isso se chama progresso”, disse Sola. O debate, em todo caso, não está nessa frase, mas em outras. É muito interessante ler todas as partes. |
|
| | |
|
|
Outros tópicos interessantes | | O Oscar já devorou quase tudo, mas não vá embora ainda, tem mais: |
|
| | |
|
|
|  | Penélope Cruz, em imagem de 'Às Margens', de Juan Diego Botto. |
|
|
|
- Por uma casa decente. É uma questão social que neste momento, finalmente, está sendo debatida como fundamental. E isso tem eco na Cultura: nos documentários, nos livros, nos quadrinhos, nos longas de ficção... Tommaso Koch conversou com muitos deles, para esta maravilhosa reportagem, porque, lembro, o mercado reflete que entre 2015 e 2023 o Buying uma casa ficou mais cara em 47% e o aluguel em 58%, muito mais do que o rendimento familiar cresceu, e prevê um 2025 onde a diferença aumentará.
|
|
| | |
|
|
|  | Uma pseudo-princesa da Disney, em um número musical de 'From My Cold Dead Hands'. |
|
|
|
- Meu reino por uma arma. Me diverti muito assistindo From My Cold Dead Hands, o documentário sobre o amor pelas armas de fogo nos Estados Unidos que Javier Horcajada criou depois de assistir 8.665 horas de vídeos no YouTube, e que ainda está nos cinemas. Um pai ensina à filha adolescente o amor pelas armas, enquanto ela, vendada, monta e desmonta uma. Uma mulher manifesta-se com uma faixa onde se lê que o direito de possuir uma arma também é uma reivindicação feminista. Um cara decide atirar em consolos para ver quanta força eles têm. Duas meninas de cerca de oito anos estrelam um anúncio de uma loja de armas e mostram as mercadorias expostas nas prateleiras e balcões. E isso é apenas parte do que você vê no filme, que faz você sorrir e congelá-los instantaneamente. Falei com Horcajada sobre o filme dele e aqui está a reportagem.
|
|
| | |
|
|
|
|
|  | O gato protagonista de 'Flow'. |
|
|
|
|
|  | Mary Elizabeth Winstead, em 'A Corrida dos Ricos'. |
|
|
|
|
|  | Os protagonistas de 'Como ficar milionário antes que a vovó morra'. |
|
|
|
Este filme, que vendeu mais de 50 milhões de ingressos na Ásia, ficou entre os 15 finalistas do Oscar. É cinema popular (e pode ser versionado em qualquer país do mundo). Javier Ocaña não se convence e explica: “Este crítico, durante as duas exaustivas horas de filmagem, tem sempre a impressão de que se trata de um filme que só pode ser suportado pelo seu exotismo”.
Você pode ler a resenha completa aqui. |
|
| | |
|
|
|  | Maribel Verdú e Leonor Watling, apresentadoras do Goya, esta terça-feira na Academia. / SAMUEL SÁNCHEZ |
|
|
|
Amanhã, sábado, numa noite que se aproxima de tempestade devido ao temporal, serão entregues os prémios Feroz. Espero que a cerimónia apresentada por La Dani (e aqui a sua entrevista) corra bem. E os Goyas estão no horizonte: esta semana as suas apresentadoras, Leonor Watling e Maribel Verdú, deram a relevante conferência de imprensa, que pode ler aqui.
Vamos embora: parabéns à produtora francesa Gaumont, que comemora 130 anos, e a Ryan Gosling, que parece estar ingressando no império Star Wars. E todo o meu desprezo pelos interrogatórios do juiz Carretero, que repetiu no seu tribunal o mesmo que aconteceu há décadas com o caso Nevenka Fernández. Há atrocidades que se repetem e nas quais Espanha não melhora.
No Twitter, para qualquer dúvida, sou @gbelinchon.
|
|
| | |
|
|
| | GREGÓRIO BELINCHON | É editor da seção Cultura, especializada em cinema. No jornal trabalhou anteriormente em Babelia, El Espectador e Tentaciones. Começou nas rádios locais de Madrid e colaborou em diversas publicações cinematográficas como Cinemanía ou Academia. É licenciado em Jornalismo pela Universidade Complutense e mestre em Relações Internacionais. |
|
|
|
|
